Es una película bélica de Corea del Norte. Su duración es de 76 minutos y fue estrenada en 1980, otras fuentes apuntan a una fecha posterior.
Comienzo de la película.
La historia: Al final de la guerra, los coreanos deben de frenar un ataque norteamericano durante esa franja de tiempo que da nombre a la película.
En algunos momentos aparecen imágenes reales, en referencia a los norteamericanos.
James Joseph Dresnok aparece interpretando a un Teniente General norteamericano; con bigote y gafas. Es de sobra conocida la historia de los soldados norteamericanos que haciendo el servicio militar en Corea del Sur decidieron pasarse de bando. Dresnok es el más famoso. Otro norteamericano que aparece en la película es Larry Allen Abshier, que siguió el mismo camino de Dresnok. Interpreta a un Teniente Coronel norteamericano.
El modelo narrativo es común en el género, independientemente del país donde se grabe la película. La historia está construida alrededor de la guerra que destruyó la península coreana y trata al espectador como una persona adulta e inteligente.
Los actores dan rostro humano a la guerra, los personajes tratan de igual a igual a mujeres y hombres; unidos en el sacrificio.
Una vida marcada en defensa del país con una moral belicista y pacifista, a la vez; tintes épicos y sentimentalismo militar. Espíritu heroico de los actores que logran representar los valores de los coreanos.
En el imaginario de las películas de guerra, los jóvenes se convierten en una fuente de emociones que inspiran al espectador.
El final épico, el enemigo brutal e indolente y su crítica marxista a la sociedad; desenmascara las aporías de la falsedad. Es una historia melancólica, más que bélica. Como todas las guerras, se representan a partir de la memoria y los que las actualizan son los espectadores.
Hay mucha información sobre los norteamericanos que participaron como actores en el cine de Corea del Norte. En el documental británico “Cruzando la línea” (“Crossing the Line”), del 2006, entrevistan a James Joseph Dresnok; aparece con su familia. También hablan de Charles Robert Jenkins, otro norteamericano; popular por sus apariciones en el cine norcoreano.
Portada del DVD de la película.
En estos enlaces de YouTube se puede ver la película subtitulada en inglés:
Documental, "Las estrellas del fútbol femenino en Corea del Norte".
Documental de Corea del Norte del 2006. Duración de 25 minutos. Doblado al inglés.
Por Antonio Fernández Munárriz.
El documental hace un repaso a la historia del fútbol en Corea del Norte y especialmente al fútbol femenino. En el año 2006, Corea del Norte ganó la III Copa Mundial Femenina de Fútbol Sub-20, disputada en Rusia. Un logro deportivo teniendo en cuenta a sus rivales: Brasil, Alemania, Estados Unidos, Argentina y etc.
Comienza haciendo un repaso a la historia del fútbol femenino en el país, en los años 90. Un sentido de universalidad y de integración. Con tenacidad orgullosa y febril por acercar deportes tradicionalmente masculinos y saber competir.
En vez de convertir un documental sobre deporte en una versión moderna de circo romano, es sereno, fluido y depurado. Narra la historia agradable del deporte y se ofrece como un ente de razón.
Cuadro con Pak Doo-Ik, celebrando el gol, en 1966.
Se recuerda el imborrable partido que enfrentó a Corea del Norte con Italia en la Copa Mundial de Fútbol de 1966, celebrado en Inglaterra. El 19 de julio, Italia fue derrotada (1-0) en Ayresome Park, Middlesbrough; eliminando a un favorito para ganar el mundial. Pak Doo-Ik, con su gol, entró a formar parte de la historia del fútbol junto al resto del equipo. En el 2002, la BBC produjo un documental recordando la gesta: “El partido de sus vidas”.
El aliento narrativo que desarrollan las imágenes pasa a dar protagonismo al fútbol femenino, que hasta hoy día; ha convertido a Corea del Norte en una potencia deportiva en Asia y el resto del mundo. No es un canto vacío a glorias deportivas pasadas: Se adhiere a la realidad.
Mientras que en otras naciones atienden solo a lo trivial, Corea del Norte ha conseguido encumbrarse en el deporte de élite con el fútbol femenino.
Cuadro del espíritu de la victoria deportiva.
Richi González Dávila es un entrenador de baloncesto que ha trabajado en Corea del Norte. Ha sido protagonista en multitud de entrevistas y comentarios sobre su experiencia laboral. Es un buen referente para conocer, desde dentro, cómo funciona el día a día en el deporte profesional del país. Su twitter es @RichiGlezDavila, por si algún lector quiere saber más.
La originalidad radical de fuentes como esta, destruye los viejos y mentirosos argumentos relacionados con el deporte en Corea del Norte: Como la invención de reglas propias. Esto entra en contradicción con la participación en campeonatos o torneos internacionales, además de construir desde la falsedad principios abstractos que ayudan a deformar la visión del país. Con las declaraciones de este entrenador español, con rigor clínico; se muestra implacable contra las falsas historias que circulan y que poco a poco son borradas.
Cuadro con la imagen de la victoria deportiva.
Mientras que en otros países no se ha avanzado nada, poco o se utiliza al deporte practicado por mujeres con desprecio; Corea del Norte, con su plena igualdad, lo ha lanzado a la élite. Al deporte femenino no se le ridiculiza en su servilismo del dinero ni de convicciones feudales.
Los enlaces para ver el documental:
Women Soccer Stars of North Korea part 1 (2). En YouTube:
Women Soccer Stars of North Korea part 2 (2). En YouTube:
Por Antonio Fernández Munárriz. Es una película estrenada en el 2006 en Corea del Norte.
Tiene una duración de 140 minutos. Fue exhibida ese mismo año en el Festival de
Cine de Pyonyang. Su estreno fue un éxito de público en el país consiguiendo
seis millones de espectadores, sin duda por el tema que trata: El arte marcial
coreano, el Taekwondo.
Dirigida por Phyo Kwang (Las cometas volando en el cielo,
2008) y Maeng Chil-Min.
Interpretada por Ri Yun-su (Nuestra Fragancia, 2003), Ri
Ryeong-Hun, Kim Hye-Gyeong y Yu Hye-Gyeong.
Anteriormente, en este blog, se ha tratado una película
similar llamada Hong Gil Dong. Para no repetir conceptos el lector debe de
acudir a la crítica de esta película para ampliar conocimientos de temas ya
tratados. En este enlace:
También, en la
parte derecha del blog está la lista de películas. Pincha encima y lee la
crítica.
Al igual que en Hong Gil Dong aparece la figura del monje,
maestro de artes marciales. La venganza, la búsqueda de la justicia y los
héroes del pueblo contra la opresión, en este caso de los japoneses hacia los
coreanos.
Los japoneses quieren apropiarse de un viejo manual de artes
marciales. Hay muertes, combates espectaculares y una sociedad ácida y sectaria
que intentan cambiar.
Esta incursión en el cine de artes marciales vuelve a exhibir
una impúdica cualidad juvenil: La fuerza y la ternura; porque al final de la
cinta hay amor. No es solo entretenimiento a base de golpes, metaboliza la
conducta ejemplar de unos coreanos intentando zafarse del imperialismo japonés.
Contiene elementos dispares y bien ensamblados. Las artes
marciales es lo que atrae al gran público, a una trama que no decae ni se
pierde en ramificaciones accesorias.
Al igual que en Hong Gil Dong esta película es una herencia
del cine de Hong Kong, con un estilo naturalista que expresa desde los estados
de ánimo a la evocación lírica. Una película imprescindible para los
incontables seguidores del cine de artes marciales.
Algunos apasionados de esta película la llaman “La Historia
del Taekwondo” en recuerdo al libro Muye Dobo Thongji, el manual de artes
marciales de 1790 conservado en Pyongyang.
En los créditos del final aparece el gigantesco pabellón
dedicado al Taekwondo que se erige en la capital de Corea del Norte. En la
entrada está la escultura dedicada al Taekwondo y que se ha convertido en una
atracción turística donde los aficionados
se sacan fotos imitando su pose.
Los enlaces para ver la película:
En YouTube. Pyongyang Nalpharam -- North Korean martial arts movie (Subbed):
El buque espía norteamericano, USS Pueblo. En Pyongyang.
Por Antonio Fernández Munárriz.
Noticiero de Corea del Norte nº21
de 1949. Duración de 10 minutos.
La presentación del noticiero
recuerda a la imagen clásica de Dziga Vertov en su documental de 1929, “El
hombre de la cámara”. La cámara tiene diferentes lentes y tras ella, en
movimiento, está el operador. Como en todos los países, el noticiero se exhibía
antes de la película; cuando todavía no había surgido la televisión.
Kim Tu-bong
Este noticiero se divide en cuatro partes unidas por la voz de un narrador. La primera parte muestra la inauguración de una estatua del Líder Kim Il Sung. En la tribuna de autoridades que asisten al acto se encuentra Kim Tu-bong, lingüista y escritor. Durante unos segundos la cámara hace un plano medio de Kim Tu-bong, uno de los políticos coreanos más destacados en esa época.
Kim Tu-bong pasó la ocupación
japonesa de Corea exiliado en China llegando a formar parte de un gobierno
coreano en el exilio. Fue militante del Partido Comunista Chino y luchó junto
al dirigente Mao Zedong. Tras la derrota de Japón vuelve a Corea presidiendo el
Comité Central del Partido del Trabajo y formando parte destacada de la
Asamblea Suprema del Pueblo.
Foto de un encuentro Corea - U.R.S.S, el 28 de agosto de 1946. El Líder, Kim Il Sung, en el centro; junto a Kim Tu-bong.
En la segunda parte se cuenta la
historia del barco mercante SS Kimball R. Smith. Es de sobra conocida la
historia del barco espía norteamericano USS Pueblo pero no la hazaña de un
grupo de marineros coreanos que demostraron valor y osadía buscando la
libertad.
En 1949 la tripulación del barco
mercante SS Kimball R. Smith registrado en Mobile (Alabama, EE.UU) se amotinó.
Tras detener al capitán Alfred T. Meschter y al jefe de máquinas Albert E.
Willis, los únicos norteamericanos del buque, se dirigieron al puerto de Nampo;
en la parte norte de la península. La gesta recuerda al motín de 1905 del
acorazado Potemkin.
Portada del periódico "The Brooklyn Daily Eagle" (un periódico de Brooklyn, Nueva York) de 16 de noviembre de 1949, dando la noticia de la captura del barco.
El barco mercante SS Kimball R.
Smith era utilizado por los norteamericanos para formar a las tripulaciones de
coreanos. En 1949 EE.UU gobernaba con mano de hierro el sur de la península
convirtiendo la ambición por controlar esa zona del continente en una pesadilla
bañada en sangre.
La brutal represión comenzó oficialmente en 1948, cuando
entró en vigor la ley anticomunista promulgada por los norteamericanos. Servía
como pretexto para frenar el nacionalismo coreano y cualquier tipo de
disidencia o protesta contra la ocupación norteamericana de Corea, incluida la
negación de la ansiada reunificación. Solo una parte de sus víctimas fueron comunistas.
Los verdugos, ocupados en su cumplimiento, eran norteamericanos y también
coreanos. Fueron los burócratas y militares que habían servido a los anteriores
conquistadores, los japoneses.
En el sur de la península se encuentra la isla
de Jeju donde tras una revuelta nacionalista contra la ocupación norteamericana
se convirtió en un mar de sangre con miles de personas asesinadas en ese mismo
año, 1948. Hasta el año 2.000 nombrar la mera existencia de esta insurrección
era delito en Corea del Sur. La represión sigue vigente y es recordada la
masacre en la ciudad de Gwangju, en 1980; donde asesinaron a más de cien
personas y cientos fueron encarcelados.
Meschter y Willis, "81 días detenidos por los rojos"; cuenta la noticia de este periódico.
La pasión visionaria y la huida
del terror, la posibilidad de participar y propulsar utopías sociales, un nuevo
hombre, una nueva sociedad en un nuevo espíritu; llevó a la tripulación a poner
rumbo al norte. La llegada a puerto enarbolando la bandera de Corea del Norte
llenó de orgullo y júbilo a una Corea empeñada en hacer tareas nobles y que
tiene que ver con un sentimiento de orgullo nacional, de país soberano.
Las
imágenes muestran a una multitud vitoreando a los marineros en el puerto.
La
conciencia nacional coreana no se consolida a raíz de la guerra con los
norteamericanos, poco tiempo después, se enriquece con este tipo de actos.
El motín del SS Kimball R. Smith
es un elemento vertebrador y armazón de la nueva Corea, como se muestra en el
noticiero. El motín pertenece al pasado pero se reescribe desde el presente.
Este viejo documental puede ayudarnos a entender mejor la historia actual de
Corea que ningún libro de historia; ante las simulaciones, mascaradas, el
cinismo y lo falso como protagonistas mediáticos de las noticias de Corea que
aparecen desde hace años.
La tercera parte del noticiero
cuenta la actualidad de su vecino, China. Ha triunfado el comunismo en China y
en Pyongyang se celebra con un acto oficial. Diferentes personalidades se dan
cita en un teatro. Enlaza con la cuarta y última parte del noticiero donde
aparecen cientos de personas celebrando en una plaza la proclamación de la
República Popular China.
El noticiero se erige en la
conciencia crítica de la realidad y no se abarata ofreciendo imágenes con
escaso contenido informativo.
Imágenes que explican la historia del buque espía norteamericano, USS Pueblo. En Pyongyang.
대결(Duelo).
Es una película de Corea del
Norte que cuenta la historia de otro barco, el buque espía norteamericano USS
Pueblo. Duración de una hora y catorce minutos.
La película mezcla imágenes
reales de la captura del barco, los marineros norteamericanos y su entrega; con
una excelente dramatización de unos hechos que ocurrieron en 1968 y que
estremecieron a la península coreana.
Aparecen Charles Jenkins y James Dresnok,
sargento el primero y soldado el segundo; del ejército norteamericano. Fueron
dos militares norteamericanos que durante el servicio militar en Corea del Sur
pasaron al norte. En esta película interpretan a altos mandos del ejército
norteamericano. Hay escenas retrospectivas que enlazan la historia de algunos
personajes con la guerra en los años cincuenta.
La historia del USS Pueblo sigue
presente como monumento en Pyongyang y su visita es uno de los atractivos de la
ciudad. Su recuerdo no es la búsqueda del espectáculo ni representa el placer
de la tragedia, permite conjugar el camino de sombras que ha tenido que pasar
Corea del Norte ante los EE.UU con la mirada hacia el futuro: De paz y
progreso.
Charles Jenkins y James Dresnok.
La película 대결(Duelo) en este enlace:
El Noticiero
de Corea del Norte nº21 de 1949. Este es el enlace en YouTube:
Mural en los Estudios de Cine de
Pyongyang. Representa el rodaje de una película bajo la mirada del Líder Kim
Jong Il.
Por Antonio Fernández Munárriz.
Documental de Corea del Norte
dividido en dos partes de 16 minutos el primero
y 18 minutos el segundo. Narración en inglés con subtítulos en este
mismo idioma.
Se trata de un reportaje sobre
algunas de las estrellas del cine de Corea del Norte con anécdotas de los
rodajes. Se hace un repaso a la historia del cine en Corea del Norte y la
relación de los Líderes Kim Il Sung y Kim Jong Il en el desarrollo de la
cinematografía del país.
Visita del Líder Kim Jong Il al
rodaje de la película, “El asesinato de Ito Hirobumi”; en 1979.
La película aborda la figura del
primer gobernador general de Corea bajo la ocupación japonesa de la península.
Murió a manos de un patriota coreano, An Jung-geun, en 1909.
El documental está moldeado por
los principios revolucionarios. Desde la radicalidad. Poseedor de la libertad e
imaginación idealista. Nace como una demostración de poder, exaltación y
excelente complejidad de un cine bello.
A lo largo del reportaje aparecen
muchas fotos de los actores, escenas de películas e imágenes de los Líderes involucrados
en la industria cinematográfica.
Libro sobre cine escrito por el
Líder Kim Jong Il.
La primera parte del reportaje
comienza hablando del actor Kang Thae Gwan, ya fallecido. Conocido por
protagonizar las series: “Nación y Destino” y “Trabajadores”. En 1966, el Líder
Kim Jong Il le rindió un homenaje con una carta y la frase dedicada al actor,
“en el mismo camino para siempre”.
Se habla de otra actriz también
fallecida y pionera del cine, MoonGen Wong. En 1987 participó en el 40
Aniversario de los Estudios de Cine de Corea y aparece una foto suya en ese
evento. También es fotografiada en 1993, durante un encuentro de actores y
escritores veteranos con el Líder Kim Il Sung.
El Líder Kim Jong Il rodeado de
cámaras.
Hong Yong Hui, la protagonista de
“La Chica de las Flores”, es entrevistada contando anécdotas del rodaje, habla del
director Pak Hak y del Líder Kim Jong Il. También aparece el premio conseguido
por la película: El Globo de Cristal del Festival Internacional de Cine de
Karlovy Vary, en la antigua Checoslovaquia. Tiene un característico estilo
sinfónico que proporciona imperdurabilidad.
Imagen de "La Chica de las Flores".
Libro sobre cine escrito por el
Líder Kim Jong Il.
Le sigue el recordatorio a otros
actores y actrices para terminar hablando de Thae Ul Min, actor cómico de éxito
por la obra “El significado de nuestra vida”. Una parte de la filmografía del
país está rodada dentro de la más estricta terminología “indie” y donde el
compromiso sustituye a todo lo demás.
En la segunda parte del reportaje,
además de a otros actores, se destaca a Cha Kye Ryong. Hablan de su carrera
como actor y se comenta la película “En el ferrocarril”, una de sus más
importantes interpretaciones. Como maquinista de una locomotora durante la
guerra con los norteamericanos. En esta película interpreta a un personaje
faullkneriano, aunque sin final trágico. Cha Kye Ryong juega con la
inexpresividad, tiene facilidad para la expresión facial y en primeros planos
su interpretación hace saltar chispas. Las transiciones gestuales es un talento
específico que domina a la perfección. Actor de aspecto adusto, severo y
riguroso.
Cha Kye Ryong (el maquinista). Escena de la película.
No son películas de ningún tapiz
social o de clase sino cintas que llegan al idealismo. Aboliendo cualquier
complejo de inferioridad ante la comparación con el cine de otros países.
Se comenta la orientación social
y política Juche de las producciones para terminar hablando del actor Hwang
Yong Il y de su película de 1970, “El informe nº 36”. Con el cine de Corea del
Norte se descubre la auténtica propuesta del cine, partiendo de la inocencia,
discurrir ideológico y oposición a la falsa sofisticación burguesa.
Visita del Líder Kim Jong Il al
rodaje de la película, “Pulgasarí”. Película estrenada en 1985.
Las actrices y actores son
considerados como intelectuales. Son un referente moral al crear y practicar la
cultura. Se aproximan al espectador con honestidad. Bifurcan tradiciones y
culturas distintas de forma destacada, lo oriental, tradicional, occidental y modernidad.
Aproximan la realidad de la sociedad a través del Juche. Con sensibilidad
doliente y muchas veces exacerbada construyen una objetividad ejemplar y
responsable: Son los hijos de la Revolución.
Algunas de estas películas ya han sido comentadas en este blog. En la parte derecha del blog está la lista de películas. Pincha encima y lee la crítica de "En el ferrocarril", de Kim Song Gyo: (http://antoniofernandezmunarrizhabladecine.blogspot.com.es/2017/02/en-el-ferrocarril-de-kim-song-gyo.html). "La Chica de las Flores": (http://antoniofernandezmunarrizhabladecine.blogspot.com.es/2012/07/la-chica-de-las-flores.html). Y "La Chica de las Flores, analizada al detalle":(http://antoniofernandezmunarrizhabladecine.blogspot.com.es/2015/02/la-pelicula-la-chica-de-las-flores.html), entre otras.
Imagen del Líder, Kim Jong Il.
Enlace al documental “Kim Jong Il y las estrellas del cine”, parte 1:
Enlace al documental “Kim Jong Il y las estrellas del cine" , parte 2:
Una película de Corea del Norte
de 1960, otras fuentes apuntan a 1966, en blanco y negro. Drama, melodrama y
bélico. Con una duración de 91 minutos.
Dirigida por Kim Song Gyo. Interpretada
por Cha Kye Ryong (el maquinista), Hwang Ming Wong, Son Won Du, Tian Xi Hung y
Kamsuk Ho Kym.
Cha
Kye Ryong (el maquinista). Escena de la película.
El maquinista Ko In Ho conduce un
tren con refugiados en el otoño de 1950, al comienzo de la guerra.
La acción
transcurre en la línea de ferrocarril que cruza toda la península de Corea
uniendo la ciudad de Busan, en el extremo sur, hasta la ciudad china de
Dandong; al otro lado del río Yalu que hace de frontera con Corea. Una línea de
ferrocarril que comenzaron a construir los japoneses unos años antes de
convertir a Corea en su colonia, a finales del siglo XIX.
La locomotora. Escena de la película.
Comienza la película con imágenes
de la locomotora de vapor circulando a toda velocidad bajo fuego de artillería
y ataques desde aviones. Los disparos y las explosiones, aviones
norteamericanos y el tren para. Han llegado a un puente que ha sido
bombardeado. Aparecen los soldados norteamericanos.
Norteamericano. Escena de la película.
Se trata de la 7ª División de
Infantería de los EE.UU. En sus uniformes y cascos aparece su emblema, el
“reloj de arena”; un círculo rojo y en su interior dos triángulos negros
invertidos. Era la “carne de cañón” del General Douglas MacArthur y desde muy
pronto las bajas fueron reemplazadas por coreanos obligados a enrolarse en sus
filas.
DVD.
El maquinista, personaje
principal en toda la trama, adquiere un carácter desconcertante. El intento de
escapar de un destino atroz, la estructura subjetiva del guion y un aparente
desdoblamiento de la personalidad rompe con la empatía del espectador
bruscamente.
A medida que avanza la película nos damos cuenta de la historia de
vida y que en el delirio de este descenso al infierno todo está conectado.
Norteamericanos en la estación. Escena de la película.
Los norteamericanos le respetan
su vida solo porque es imprescindible para seguir al frente de la locomotora.
Fusilamientos de civiles y malos tratos son la imagen que dejan a su alrededor.
En occidente recordamos el cuadro de Picasso “La masacre de Corea” (1951)
inspirado en el cuadro de Goya “Los fusilamientos del 3 de Mayo” (1814) y que
denuncia la masacre de civiles en Shinchun por parte del ejército
norteamericano. Cuadro cuya reproducción estuvo prohibida durante décadas en
Corea del Sur.
Ko In Ho, el maquinista, lidera a
un grupo de patriotas que conoce del ferrocarril, mantiene una relación de
artificial cordialidad con los norteamericanos y uno de sus mandos: Un oficial
psicótico, racista y en una borrachera de poder que describe con sutileza su
carácter.
Norteamericano al teléfono. Escena de la película.
En este universo inestable
aparece la crueldad, la transferencia de culpa; intriga en un proceso de autodestrucción del
personaje. La brutalidad y la capacidad de hacer belleza del horror en un
cautiverio de muerte a su alrededor. El maquinista coreano se convierte en un
personaje muy similar al maquinista que interpretó Jean Gabin en “La Bestia
Humana”, de 1938 y basada en la novela de Émile Zola. Ese retrato de la
condición humana primitivo e irracional. Donde un fingido bruto solo es feliz
conduciendo su locomotora. Ko In Ho protege su tren del sabotaje, trabaja con
gusto pese a convertirse en prisionero y simulando desprecio a los patriotas
coreanos; a la vez sigue influyendo en la gente que le rodea para organizar una
futura rebelión.
Patriotas coreanos. Escena de la película.
La primera parte de la película
tiene un carácter naturalista en el que la lucha por la vida, la subsistencia,
es el motor de los personajes. Cuando aparecen instintos que mueven al hombre a
causas nobles aparece el realismo socialista en el que nadie nace determinado
para vivir su vida. Frente a un hombre esclavo sin posibilidad de cambiar
desaparece el pesimismo y aparece un escenario luminoso.
Patriota coreano se enfrenta a los norteamericanos. Escena de la película.
La escena del postizo desprecio
del maquinista a una mujer en presencia de un norteamericano es el clímax de la
película. El papel de la mujer se convierte en protagonista. Un cambio que
simboliza a la nueva Corea. De una sociedad que las ha mantenido relegadas, en
la lucha contra el invasor tienen un papel protagonista. Gracias a una mujer el
tren finalmente no es volado por los aires.
Finalmente Ko In Ho se lleva su
tren al norte cargado con material bélico. Con el grupo que lidera se hacen con
el tren y ametrallan a su paso por la estación de Pocheon, a veinte kilómetros
de Seúl, a los norteamericanos que la custodian. Ha puesto el ferrocarril al
servicio de la revolución y ha recuperado su locomotora para dirigirse al norte
buscando la libertad. Momentos heroicos, como el patriota que da su vida en un
cambio de vías.
Un final de esperanza con la guerrillera
despidiéndose del tren y música evocadora en un gran paisaje.
El enlace de la película en YouTube subtitulada en inglés y doblada al ruso:
Х/ф На железной дороге / On.the.Railway / Cheolgil Ueseo (КНДР, 1966).
